the

    cyprus

           pavilion

anachoresis

upon

     inhabiting

                distances

1. introduction 1. εισαγωγή

Anachoresis: Upon Inhabiting Distances is the Cyprus participation at the Venice Architecture Biennale 2021, curated by Marina Christodoulidou, Era Savvides, Evagoras Vanezis and Nasios Varnavas. The participation will run 22 May to 21 November 2021, and is organised by the Cyprus Architects Association and the Cyprus Ministry of Education, Culture, Sports and Youth.

anachoresis: upon inhabiting distances, σε επιμέλεια μαρίνας χριστοδουλίδου, ήρας σαββίδου, ευαγόρα βανέζη και νάσιου βαρνάβα, αποτελεί την κυπριακή συμμετοχή στη 17η διεθνή έκθεση αρχιτεκτονικής της μπιενάλε βενετίας. το πρότζεκτ θα πραγματοποιηθεί στις 22 μαΐου μέχρι τις 21 νοεμβρίου 2021 και συνδιοργανώνεται από τον σύλλογο αρχιτεκτόνων κύπρου και το υπουργείο παιδείας, πολιτισμού, αθλητισμού και νεολαίας, κύπρου.

2. statement 2. σκεπτικό

Drawing from the theme of the Venice Architecture Biennale 2021, “How will we live together?”, curated by Hashim Sarkis, the Cyprus participation looks into the spatial experiences that occur when distancing becomes a paradigm for the development of new socialites.

το πρότζεκτ διερευνά τις χωρικές εμπειρίες που προκύπτουν όταν η «κατοίκηση αποστάσεων» προτείνεται ως θεματική για την ανάπτυξη νέων μορφών κοινωνικότητας. η έννοια της «αναχώρησης» έχει χρησιμοποιηθεί σε διαφορετικά πλαίσια, όπως η φιλοσοφία και η λογοτεχνία, για να δηλώσει τη σημασία των ιδιόρρυθμων εκφάνσεων της συμβίωσης. στο πώς να ζήσουμε μαζί, ο ρολάν μπαρτ διαπιστώνει ότι η αναχώρηση δύναται να οδηγήσει στη δημιουργία και εξέλιξη νέων κοινωνικοτήτων και φαντασιακών κοινωνικών συνόλων. ως πράξη, η αναχώρηση χαρακτηρίζεται από ένα αιφνίδιο τράνταγμα, που ωθεί τον άνθρωπο να επαναπροσδιορίσει τα όριά του· στο κυπριακό περίπτερο εισάγεται στο μεταίχμιο του αστικού-δημόσιου χώρου και του εσωτερικού-προσωπικού χώρου.

Taking the notion of Anachoresis – an abrupt jolt of departure (1) – as a starting point, the Cyprus Pavilion proposes a horizontal site-specific installation scaling up the unifying agent and most social object of interior living, the table. Given a modular and quasi-monumental form, inspired by the differing scales one comes across during a walk in the city, the table in itself becomes an archive of scales and experiences. It adapts to a seductive reversibility between the outside and the inside and, by suggesting a micro-urbanism of cooperation, puts our daily acts and typical behaviours into question. The addition, subtraction, staging, and restaging of everyday objects on the table, transform it into a substructure that enables one to comment, re-interpret and re-pose the question of how a gathering space is constructed.

το κυπριακό περίπτερο παρουσιάζει μια οριζόντια τοποειδική εγκατάσταση, η οποία μεγεθύνει το κοινωνικό αντικείμενο που μας ενώνει – το τραπέζι. η αρχιτεκτονική αναζήτηση για τη δημιουργία του τραπεζιού εντός του κυπριακού περιπτέρου, βασίζεται στην αρχική τυπολογία του χώρου ως οικεία. το τραπέζι, και κατ᾽επέκταση ο εσωτερικός χώρος που το περιβάλλει, καλείται να λειτουργήσει στο πλαίσιο νέων πρωτοκόλλων, ανταποκρινόμενο τόσο στην αναγκαιότητα των καιρών για κοινωνική αποστασιοποίηση όσο και στη δική μας ανάγκη για συναναστροφή. η αρχιτεκτονική χειρονομία του τραπεζιού που εκτείνεται στους χώρους του περιπτέρου λαμβάνει μια σπονδυλωτή και σχεδόν μνημειώδη μορφή, η οποία αντλεί από την ιδέα του περιπάτου και μετατρέπει το τραπέζι σε ένα αρχείο κλιμάκων και εμπειριών συνύπαρξης και συνοίκησης. για τη βάση του αρχιτεκτονήματος-τραπεζιού γίνεται χρήση τοπικών τεχνικών και εγχώριων και παραδοσιακών υλικών, αλλά και νέων τεχνολογιών δόμησης.

The installation design incorporates local architectural idioms and materialities, exploring how a multi-authorial approach can empower architecture to produce novel forms of localities. Furthermore, dance and sound are suggested as architectural tools to enhance these cohabitation mechanisms. Harnessing and inhabiting the negative, left over and in-between spaces existing within the table, the proposal looks to elaborate on potentials and proportions of a fantasised community. Anachoresis: Upon Inhabiting Distances seeks to gather perspectives that place the issue of collective space at the forefront of architecture and question how current practices are influencing the notion of collective space physically, socially or/and politically.

στο τραπέζι φιλοξενούνται προτάσεις αρχιτεκτόνων και διατομεακών ομάδων, από κύπρο και το εξωτερικό, που σχολιάζουν και προσκαλούν αναστοχασμούς ως προς τις φυσικές και κοινωνικές διαστάσεις των διαφόρων μορφών συνύπαρξης και συνοίκησης. τα αρχιτεκτονικά τους μοντέλα διερευνούν και οραματίζονται εκ νέου χώρους και περιβάλλοντα μέσα από τον φακό πραγματικών και φαντασιακών κοινωνικοτήτων, της ανάπλασης του αστικού και του οικιακού τοπίου, του queerness, του παιχνιδιού, της αρχιτεκτονικής παράδοσης και της τεχνολογίας. στην επιφάνεια του τραπεζιού υπάρχουν τοποθετημένα και ενσωματωμένα αντικείμενα που καλούν τον επισκέπτη να συμμετέχει ενεργά στη διαδικασία. σημαντικά στοιχεία των αντικειμένων αυτών είναι η εντοπιότητα και η χειροτεχνία, και κυρίως η συνεργατική παραγωγή και χρήση τους.

η πρόταση πειραματίζεται, επίσης, με την υβριδικότητα και τη δυναμική άλλων μέσων: μέσω μιας βιωματικής κλίμακας, που θέτει σε νέα δομή τις καθημερινές μας πράξεις και τις τυπικές μας συμπεριφορές, επιδιώκεται η αναστρεψιμότητα του μέσα και του έξω. σε συνεργασία με τον συνθέτη γιάννη χριστοφίδη, θα παρουσιαστεί το ηχοτοπίο “things in the distance”, ενώ στα πλαίσια της πρακτικής dance-as-design των μιχάλη θεοφάνους και γεωργίας τέγου, θα παρουσιαστούν τα αποτελέσματα χορογραφικής έρευνας υπό τον τίτλο ANEW.

στο πλαίσιο της έκθεσης προγραμματίζεται σειρά δράσεων, πληροφορίες για τις οποίες θα αναρτούνται στην ιστοσελίδα του περιπτέρου. η έκθεση συνοδεύεται, επίσης, από μια έκδοση και εφημερίδα. η έκδοση αποτελεί ένα εγχειρίδιο που παρουσιάζει τις επιμέρους θεματικές της επιμελητικής πρότασης, ενώ ανοίγεται και σε συναφείς έρευνες και κείμενα των αριστείδη αντωνά, ensamble studio, ανδρέα παναγίδη, jan van duppen, γιάννη χριστοφίδη και kestrel leah, χριστόδουλο μακρή, γεωργίας τέγου, άννης στεφάνου και σάβιας παλατέ, χάρη μπασκόζου, φραντζέσκας σαββίδη, των συμμετεχόντων στο πρότζεκτ και της επιμελητικής ομάδας. η εφημερίδα περιλαμβάνει άρθρα από την ευρύτερη κοινότητα της φετινής μπιενάλε και διανέμεται δωρεάν κατά τη διάρκεια της έκθεσης.

(1) Barthes, Roland (2013) How to Live Together: Novelistic Simulations of Spaces, trans. by Kate Briggs. New York, Columbia University Press, p. 25.

(1) barthes, roland (2013) how to live together: novelistic simulations of some everyday spaces μτφ. kate briggs. νέα υόρκη, columbia university press, σ. 25.

3. team 3. ομάδα


Curators:

επιμελητές:

— 

era savvides
Nasios Varnavas
(Urban Radicals)

νάσιος βαρνάβας
ήρα σαββίδου
(urban radicals)

— 

marina christodoulidou

ευαγόρας βανέζης

— 

evagoras vanezis

νάσιου βαρνάβα

exhibitors:

εκθέτες:

— 

urban radicals

urban radicals

commissioner:

επίτροπος:

— 

petros dymiotis

πέτρος δυμιώτης

deputy commissioner:

βοηθός επίτροπος:

— 

angela skordi

αγγέλα σκορδή

dance-as-design:

dance-as-design:

— 

georgia tegou

γεωργία τέγου

— 

michalis theophanous

μιχάλης θεοφάνους

sound:

ήχος:

— 

yiannis christofides

γιάννης χριστοφίδης

fabrication:

κατασκευή:

— 

design & making

Graphic Design:

γραφιστική επιμέλεια:

— 

Studio lin

Website Programming:

ιστοσελίδα:

— 

Shannon Lin

4. contributors 4. συμμετέχοντες

— 

Dakis Panayiotou (kiss the architect), Theodoulos Polyviou

δάκης παναγιώτου, θεόδουλος πολυβίου

— 

Mariza Daouti, Eftychios Savvidis

μαρίζα δαούτη, ευτύχιος σαββίδης

— 

Natalie Savva, Mark Rist (Studio Naama)

νάταλυ σάββα, Mark Rist (Studio Naama)

— 

Serhan Ahmet-Tekbas, Thanasis Ikonomou

Serhan Ahmet-Tekbas, θανάσης οικονόμου

— 

Eleni Diana Elia, Kleanthis Rousos

ελένη νταϊάνα ηλία, κλεάνθης ρούσσος

— 

Christophoros Kyriakides, Orestis Kyriakides (kkreate studio)

χριστόφορος κυριακίδης, ορέστης κυριακίδης (kkreate studio)

— 

Emilio Koutsoftides (koutsoftides architects), Gabor Stark

εμίλιος κουτσοφτίδης (koutsoftides architects), Gabor Stark

— 

Kleanthis Kyriakou, Regner Ramos (Wet-Hard Agency)

κλεάνθης κυριάκου, Regner Ramos (Wet-Hard Agency)

— 

Charis Nika, Sebastian Koukkides

χάρις νίκα, σεμπάστιαν κουκκίδης

— 

Rania Francis, Gergana Popova

ράνια φράνσις, Gergana Popova

— 

Eleonora Antoniadou (superside studio), Nayia Savva

ελεονώρα αντωνιάδου (superside studio), νάγια σάββα

— 

Veronika Antoniou, Teresa Tourvas (urban gorillas)

βερόνικα αντωνίου, τερέζα τούρβα (Urban Gorillas)

5. news 5. νέα

23.04.21
Free Press Call to all Curators and Exhibitors at the 17th Venice Architecture Biennale

+ download pdf
23.04.2021
πρόσκληση συμμετοχής στους επιμελητές και συμμετέχοντες της διεθνούς έκθεσης αρχιτεκτονικής στη μπιενάλε βενετίας

+ pdf

6. co-organizers 6. συνδιοργανωτές

Co-organizers:

συνδιοργανωτές:

— 

the cyprus ministry of education, culture, sport and youth

πολιτιστικές υπηρεσίες υπουργείου παιδείας, πολιτισμού, αθλητισμού και νεολαίας

— 

cyprus architects association

σύλλογος αρχιτεκτόνων κύπρου

supporters:

υποστηρικτές:

— 

Phileleftheros ο φιλελεύθερος

— 

youth board cyprus οργανισμός νεολαίας κύπρου

— 

premier shukuroglou premier shukuroglou

— 

etek ετεκ

— 

peletico πελέτικο

collaborators:

συνεργάτες:

— 

clayworks clayworks

— 

oban cnc oban cnc

— 

antaios compressed earth blocks antaios compressed earth blocks

— 

Vassos Demetriou Ceramics Vassos Demetriou ceramics

— 

Tradition Now Tradition Now

— 

cyprus handicraft service cyprus handicraft service

— 

CYENS-Thinker Maker Space CYENS-Thinker Maker Space

7. visit 7. επίσκεψη

Space:

χώρος:

— 

Associazione Culturale Spiazzi
Castello 3865
30122 Venice
(Arsenale vaporetto stop)

Associazione Culturale Spiazzi
Castello 3865
30122 Venice
(Arsenale vaporetto stop)

duration:

διάρκεια:

— 

May 22–November 21, 2021

May 22–November 21, 2021

preview:

προεπισκόπηση:

— 

may 20

may 20

opening hours:

ώρες λειτουργίας:

— 

Tuesday–Sunday

Tuesday–Sunday

— 

10:00—18:00

10:00—18:00

— 

Closed on Monday

Closed on Monday

8. downloads 8. αρχεία

menu ετοχή